FR > La transmission est au coeur du travail de la compagnie. Transmettre un répertoire s’est le faire vivre, ne pas le figer mais au contraire l’adapter aux différents corps et contextes rencontrés. La transmission est donc le mouvement par excellence, mouvement entre celui qui donne, celui qui reçoit et le contexte dans lequel la transmission s’opère.
ENG > Transmission is in the heart of the company’s work. Transmit a repertoire is to make it alive, not to fix it but to adapt it to the different bodies and contexts met. For sure, transmission is therefore the movement, movement between the one who gives, the one who receives and the context in which the transmission takes place.
RE-SÉRÉNADE Projet régional danse et musique
FR > ‘‘Sérénade’’ est une pièce écrite et créée en 2012, pour les danseurs du Ballet de l’Opéra de Metz. Le processus de création de relecture d’une œuvre classique, musicale et chorégraphique, a été mené une nouvelle fois en 2015, mais avec des élèves de troisième cycle et de perfectionnement dans quatre conservatoires. La pièce a été présentée sur les 4 scènes nationales des villes partenaires la Rochelle, Niort, Poitiers, Châtellerault, avec un orchestre constitué d’élèves et de professeurs donnant la ‘‘Sérénade’’ de Tchaïkovski. Un réel travail professionnel d’appropriation et d’interprétation a été proposé aux étudiants, grâce à une scénographie ‘ludique’, permettant d’éprouver pleinement le plaisir d’être sur scène en défendant une écriture chorégraphique professionnelle, avec 100 000 mouchoirs en papiers qui habitent le plateau et conditionnent le mouvement. La réalisation des costumes a été confiée aux élèves du lycée professionnel Gilles Jamain à Rochefort, spécialisé dans le textile. Un choix qui permet de créer du lien entre classique et contemporain, pédagogie et exigence professionnelle, musique jouée par un orchestre pour de l’art vivant et travail de répétition sur une œuvre enregistrée, afin de convier tout les corps de métier autour d’un projet commun.
ENG > » Sérénade » is a play written and created in 2012, for the dancers of the Metz Opera Ballet. The process of creating proofreading of a classical, musical and choreographic work, was conducted once again in 2015, but with postgraduate and advanced students in four conservatories. The piece was presented on the 4 national stages of the partner cities of La Rochelle, Niort, Poitiers and Châtellerault, with an orchestra made up of students and teachers giving Tchaikovsky’s « serenade ». A real professional work of appropriation and interpretation was proposed to the students, thanks to a ‘playful’ scenography, allowing to fully experience the pleasure of being on stage while defending a professional choreographic writing, with 100,000 paper tissues. who inhabit the plateau and condition the movement. The realization of the costumes was entrusted to the students of the vocational lycée Gilles Jamain in Rochefort, specialized in textiles. A choice that creates the link between classical and contemporary, pedagogy and professional demand, music played by an orchestra for living art and rehearsal work on a recorded work, to invite all the trades around a joint project
RECOMPOSED
FR > Créé en 2016 pour le Ballet National du Kosovo, « Recomposed » met en exergue le rôle de la communauté et la place de l’individu dans notre société. Cette évocation du pouvoir et des choix individuels explore le contexte culturel, à travers la réécriture contemporaine d’une partition musicale classique. Les interprètes sont mêlés par une forte physicalité et un lyrisme éclatant, embrassant les Quatre Saisons de Vivaldi, recomposées par Max Richter. Les compositions chorégraphiques associées aux partitions musicales offrent un cadre idéal pour révéler la technicité de ces jeunes interprètes en formation et pour aborder les notions de transmission et de répertoire chorégraphique. Pour cette recomposition, les danseur-ses de l’A.B.C. ont travailler avec les jeunes danseur-ses des Classes à Horaires Aménagées.
ENG > Created in 2016 for the National Ballet of Kosovo, « Recomposed » highlights the role of the community and the place of the individual in our society. This evocation of power and individual choices explores the cultural context, through the contemporary rewriting of a classical musical score. The performers are mixed with a strong physicality and a brilliant lyricism, embracing the Four Seasons of Vivaldi, recomposed by Max Richter. The choreographic compositions associated with musical scores provide an ideal framework to reveal the technicality of these young interpreters in training and to address the notions of transmission and choreographic repertoire. For this recomposition, the dancers of A.B.C. have to work with the young dancers of Classes with Schedules arranged.
AURA
FR > Une pièce créée en 2015 pour les classes préprofessionnelles de l’Ecole du Ballet du Nord à l’invitation d’Olivier Dubois. Le processus de création a pris forme autour du matériel chorégraphique de la création « Des ailleurs sans lieux ». Comment trouver les outils nécessaires pour la transmission d’une pièce au travers de laquelle le souffle, la voix, et le corps servent à ces jeunes à crier leur urgence d’exister dans le combat de la vie.
ENG > A piece created in 2015 for the pre-professional classes of the Ecole du Ballet du Nord at the invitation of Olivier Dubois. The creative process took shape around the choreographic material of the creation « Des ailleurs sans lieux ». How to find the necessary tools for the transmission of a piece through which the breath, the voice, and the body serve these young people to cry out their urgency to exist in the fight of life.