El rosa será su color. No el de las niñas buenas, no. El de una rebelión punk, queer y ruidosa, una especie de oratorio encantador para cinco voces femeninas, rodeadas por el público.
¿Sus armas? Micrófonos y una obra plástica (A Shy Girl) con forma de tanque inflable, rosa y peludo, diseñada por el artista chino Xinhan Yú. Todo menos tímidas, estas bailarinas-cantantes-actrices (entre ellas una soprano) se muestran lascivas sobre el pelaje, combativas en su letanía de palabras recitadas, susurradas, rapeadas, cantadas.

Desde el PINK WASHING, un proceso mercantil que utiliza la imagen benévola de las culturas LGBTQ+ y la feminidad para apoderarse del mercado capitalista, hasta el ROSE KITTY, un fenómeno global que se ha extendido desde Japón y la inocencia infantil por todo el mundo, el Pink ha invadido nuestras costumbres y las ha encerrado al mismo tiempo....

Continuando su investigación sobre los temas del poder y la identidad cultural, los coreógrafos C.Béranger y J.Pranlas-Descours han creado una nueva obra poderosa y envolvente.

PINK MATTERS reúne a cinco mujeres que nos permiten ver y escuchar diferentes voces y estados corporales, fruto de las fuerzas vulnerables de nuestras historias individuales y universales.
En el límite, la palabra y los relatos se convierten en cantos, luego en danzas, gritos e incantaciones para reunir nuestros cuerpos quebrantados y levantarnos para unirnos.

Levantarse, armarse, erigirse.... son todas acciones que, en el mundo ebullidor y preocupante de hoy, reducen nuestra imaginación en lugar de darnos un sentido compartido de las luchas que nos impulsan y nos diferencian.
Nuestras luchas, las más difíciles de las cuales son a menudo las que se nos han impuesto a pesar nuestro, por obligación de sobrevivir, de avanzar igual que los demás...

¿Pero podemos encontrar otras formas de convertir nuestros grilletes en un patio de recreo?
¿Para profanar nuestras luchas?
¿De corear las palabras que nos aprisionan?

PINK MATTERS sumerge al público en una instalación de 360°, en torno a una obra interactiva, en los testimonios y canciones en directo de una nueva historia de los géneros.
Trascienden la visión maniquea de un mundo binario, estableciendo el cuerpo como lugar de resistencia para crear un diálogo sobre la resiliencia, la paz y la capacidad de convocar una conciencia colectiva sobre la naturaleza innegablemente híbrida de nuestro mundo actual.

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